El pasado 3 de octubre del 2024, celebramos en Avisual Pro Madrid un Workshop junto a Canon y Nanlux, donde exploramos las nuevas Canon C80 y C400 y la potencia de la iluminación Nanlux Evoke. ¡Una jornada inspiradora y llena de aprendizaje.

Resumen del Workshop

Introducción

El evento fue un workshop práctico de iluminación y cámara organizado por AVisual PRO y transmitido en directo por YouTube, con la colaboración de Nanlux y Canon.
Dirigido por Jaime Martínez, especialista de cine y vídeo para Canon España y Portugal, junto al gaffer Juan Quevedo, el taller mostró cómo aplicar las últimas herramientas de cámara e iluminación en rodajes reales, combinando teoría y demostraciones en vivo.

Objetivo del taller

Presentar y demostrar el funcionamiento de:

  • Nuevas cámaras Canon C80 y C400
  • Nuevos focos Nanlux (Evoke 900, 2400, 10000, etc.)
  • Aplicaciones prácticas en rodajes reales, mostrando cómo resolver problemas de iluminación en distintas situaciones.

Cámaras Canon C80 y C400

  • La C80 es la evolución directa de la C70:
    • Cuerpo similar pero con salida SDI, sensor full frame 6K, grabación en RAW, y compatibilidad con Canon Log 2/3.
    • Ideal para producciones profesionales por su nueva salida SDI e integración IP.
  • La C400 también es full frame y permite flujos de trabajo de alta gama.
  • Ambas cámaras ofrecen triple ISO y gran rango dinámico.

 Iluminación Nanlux

  • Se mostraron los focos Evoke 900, 1200, 2400 y 10000, destacando su potencia, rendimiento cromático (CRI 98) y versatilidad.
  • Se habló de la evolución del LED, desde los antiguos paneles Nanguang hasta la nueva generación de luces potentes y precisas.
  • Se usó la app móvil Nanlink para controlar luces, escenas y dimerización por Bluetooth.

 Demostración práctica

Jaime y Juan realizaron ejercicios en directo:

  • Simulación de luz natural (ventana, contraluz, relleno con reflector).
  • Uso de telas difusoras, softbox, Fresnel y palios para modificar la dureza y dirección de la luz.
  • Comparación entre luz dura (Evoke 2400) y luz suave (softbox).
  • Importancia del reflector como segundo foco natural.
  • Cómo controlar el fondo con el waveform y el false color de la cámara.
  • Ajustes de exposición usando filtros ND, Canon Log 2, y grabación RAW.
  • Debate sobre cuándo dejar el fondo quemado o con detalle dependiendo del estilo (documental, corporativo, publicitario).

Conceptos clave

  • Exposición y rango dinámico: aprovechar el máximo de información luminosa sin quemar las altas luces.
  • Justificación de la luz: hacer que toda fuente parezca tener sentido dentro de la escena (por ventana, sol, lámpara, etc.).
  • Luz negativa: usar superficies negras para modelar la cara o controlar contrastes.

Democratización del cine: hoy las cámaras y luces profesionales están al alcance de más creadores.

Preguntas y respuestas

¿Qué características destacan de la Canon C80?

  • Evolución directa de la C70, con cuerpo compacto.
  • Sensor Full Frame 6K y grabación en RAW.
  • Salida SDI e integración IP para control remoto y transmisión.
  • Compatible con Canon Log 2/3.
  • Ideal para producciones profesionales que requieren versatilidad y movilidad.

¿Qué diferencia a la Canon C400 respecto a la C80?

  • También Full Frame, con el mismo sensor y procesador que la C80.
  • Diseñada para flujos de trabajo de alta gama y proyectos más grandes.
  • Cuerpo más robusto y opciones de almacenamiento adicionales para producciones complejas.
  • Ambas cámaras comparten triple ISO y amplio rango dinámico.

¿Qué focos se presentaron y qué ventajas ofrecen?

  • Modelos Nanlux Evoke 900, 1200, 2400 y 10000.
  • Alta potencia y rendimiento cromático (CRI 98).
  • Versátiles: bicolor, RGB, regulables y controlables por app Nanlink vía Bluetooth.
  • Capaces de simular luz dura o suave, con modificadores como softbox, Fresnel o palios.

¿Cómo se aplicaron estas herramientas en el workshop?

  • Simulación de luz natural: contraluz, ventana y relleno con reflector.
  • Control de exposición y rango dinámico usando filtros ND, Canon Log 2 y grabación RAW.
  • Modificación de luz con difusores, softbox y telas para cambiar dureza y dirección.
  • Uso de waveform y false color para controlar fondos y pieles.

¿Qué filosofía de uso se destacó para estas cámaras y luces?

  • Cada herramienta es una extensión del proceso creativo, no un fin en sí misma.
  • La luz debe tener sentido dentro de la escena y justificar su existencia narrativa.
  • La democratización del cine permite que cámaras y luces profesionales estén al alcance de más creadore